Live, Laugh, Love

Razstava
25. januar–20. februar 2021
Galerija Kresija, Ljubljana

Otvoritveni dan | FB dogodek
Četrtek, 25. januar, od 18. do 21. ure

Sodelujejo
Dan Adlešič, Sara Bezovšek, Lea Culetto, Olja Grubić, Emil Kozole, Tamara Lašič Jurković, Danilo Milovanović, Iza Pavlina, Iris Pokovec, Dorotea Škrabo – Skrabzi

Kuratorja
Jure Kirbiš & Janez Fakin Janša

V okviru iniciative za podporo mladim umetnikom U30+

This image has an empty alt attribute; its file name is U30_logo_event_small.png

Live, Laugh, Love je parola družbe pozitivnega mišljenja, pozitivnih afirmacij in manifestacij, družbe, ki zavrača vsako kritiko kot napad na človekovo pravico do obstoja v miru. Je metanje peska v oči, je pasivno-agresivna oblika cenzure, je nov konservativizem. Avtorica Sarah Schulman v svojem besedilu Conflict Is Not Abuse [Soočenje ni napad] opozarja na vse pogostejšo zlorabo retorike »napadenosti« v izogib odgovornosti na osebni in politični ravni. Soočenje z utemeljeno (samo)kritiko je pogosto zamenjano s (samo)kaznovanjem, zanikanjem, obtoževanjem. Podobno je veleti, da je le živeti, smejati se in ljubiti odgovor na osebne in družbene preizkušnje, s katerimi je vsakodnevno soočen posameznik, v najboljšem primeru samoohranitvena zabloda, sicer pa razvrednotenje posameznikovega agensa in metoda za vzdrževanje pokornosti. V času, ki je rodovitna podlaga za vse vrste teorij zarot, se lahko konspirativno vprašamo, komu služi, da je slogan Live, Laugh, Love vseprisoten v naših raznih resničnostih, od napisa na skodelici za kavo do objave na družabnih omrežjih. Ali, drugače rečeno: če je kapitalizem tako super, zakaj so potem vsi na antidepresivih?

Razstava Live, Laugh, Love prikazuje dela desetih avtorjev na spektru milenijske generacije, ki bi radi preprosto živeli, se smejali in ljubili, pa jim njihova radovednost tega ne dovoljuje. Soočeni z grožnjo in absurdnostjo realnosti se vsak po svoje spopadajo s stanji, ki jim ne pustijo živeti v blaženi nevednosti. Didaktična zbirka popkulturnih referenc in drugih internetnih virov Sare Bezovšek govori o izkoriščanju ljudi in narave, ki je skoraj brez izjeme nestanoviten temelj navidez utopične družbe. Pop-up knjiga Olje Grubić je poklon trdoživosti narave in poziv k osemenjevanju urbanih razpok. Tudi muzejsko prezentirana granitna kocka Danila Milovanovića je poziv k »direktni akciji« in komentar o odnosu med umetnostjo in političnim aktivizmom. Komplet torbe in outfita Lee Culetto naslavlja vprašanje resnične cene hitre mode. Straniščna vodica Iris Pokovec preizkuša meje zmogljivosti marketinške prezentacije. Skozi matrico LED zaslona Emil Kozole politično opismenjuje nov delavski razred umetne inteligence. Meditacija Tamare Lašič Jurković ni pobeg vase, temveč postulat o neizogibnosti sobivanja. Dorotea Škrabo – Skrabzi uči, kako na internetu doživeti zlom in s tem uspeti. Iza Pavlina demonstrira alkemično moč umetnika, da s svojo avtoriteto spremeni abjekt v objekt. Vaza Dana Adlešiča je ludistična sinteza tehnološke inovacije in »naredi sam« principa.

Dela so nastala v produkciji zavoda za sodobne umetnosti Aksioma leta 2021 v okviru projekta Gallery.Delivery Sebastiana Schmiega. Nemški umetnik je leta 2018 zasnoval format skupinske razstave, ki jo je mogoče naročiti prek spleta: posameznik ali podjetje odda naročilo, razstavo, pakirano v bel kubični nahrbtnik, pa stranki dostavi kurir na kolesu, ki jo nato postavi, predstavi in pospravi v roku ure in pol. Gostitelj lahko predstavljena dela tudi kupi. Velikost posameznih projektov je narekovalo dejstvo, da so dela skupaj potovala v beli kocki formata 45 x 45 x 45 cm. Večina del je tako manjših ali pa se poslužujejo predvsem performativnih in interaktivnih pristopov, da napolnijo prostor. Na pričujoči razstavi v Galeriji Kresija so dela iz bele kocke kurirjevega nahrbtnika premaknjena v white cube galerijskega prostora, kjer so prvič na ogled širši javnosti. S premikom je razstava in dela na njej spremenila značaj, še vedno pa je ohranjena prodajna komponenta, saj je prosta dela – druga so že v zasebnih zbirkah – mogoče tudi kupiti. Represivno sporočilo stenskega napisa Live, Laugh, Love zamenjajte za katero od tesnobno-radostnih umetnin na razstavi!

AVTORJI IN AVTORICE

Dan Adlešič je umetnik, oblikovalec in prevodnik kratkih stikov – trenutkov, ko se fikcija in realnost zlijeta.

Sara Bezovšek je vizualna umetnica, ki deluje na področjih grafičnega oblikovanja, novih medijev in eksperimentalnega filma. V svoji umetniški praksi raziskuje, shranjuje in kolažira vizualne reference, na katere naleti med brskanjem po spletu ter gledanjem filmov in televizijskih serij. Skozi apropriacijo ustvarja nove pripovedi, pri čemer jo zanima, kakšne vsebine ljudje konzumirajo, kaj delijo na socialnih omrežjih, kako vizualni material potuje po internetu ter kako se spreminja in v različnih kontekstih vpliva na uporabnike.

Lea Culetto je feministična umetnica, ki v svojih delih največkrat izhaja iz osebne izkušnje. Z vezeninami, asemblažem in mešanimi mediji ustvarja objekte in instalacije, ki skozi prizme mode, pogleda in telesa izzivajo predstave o “ženskosti” ter feminizmu.

Olja Grubić je vizualna in performativna umetnica, katere praksa se v glavnem osredotoča na osnovne pogoje bivanja. Z uprizarjanjem lastnega telesa raziskuje možnosti svobode znotraj patriarhalno in kapitalistično usmerjene družbe. Postavlja se v angažiran položaj in pogosto uporablja elemente humorja in satire, da bi zarezala v strukturo vsakdanjega življenja.

Emil Kozole je oblikovalec, ki deluje v kontekstu družbeno-političnih struktur. V svoji praksi grafičnega oblikovanja raziskuje področja, kot so spletna identiteta, digitalni nadzor in nove tehnologije. Deluje v mednarodnem prostoru. Njegova dela so bila objavljena v revijah, kot so Wired, Le Monde in Der Spiegel.

Tamara Lašič Jurković je transdisciplinarna oblikovalka, ki se osredotoča na družbena in okoljska vprašanja 21. stoletja ter na vlogo oblikovanja pri njihovi obravnavi. Njena praksa temelji na načelih regeneracije, posthumanizma in spekulativnega oblikovanja.insta

Danilo Milovanović je umetnik, ki živi in dela v Ljubljani. Pomembna značilnost njegovega dela je ustvarjanje situacij, ki govorijo same zase in proizvajajo kompleksne pomene na enostavne načine. Medij in pristop vedno določijo ideje, ki so večinoma povezane s produkcijo urbanih prostorov in vsakdanjo družbeno dinamiko. Te začasne akcije so pogosto postprodukcijsko obdelane v studiu in potem predstavljene kot video instalacije, dokumentarni filmi ali fizična umetniška dela.

Iza Pavlina je leta 2017 zaključila podiplomski študij slikarstva na Akademiji za likovno umetnosti in oblikovanje v Ljubljani, kjer je leta 2015 prejela nagrado za posebne dosežke. V svojem delu ustvarja fiktivne identitete, s katerimi vstopa v različne kontekste in prostore ter tako raziskuje določene ekonomsko-družbene sisteme ter odnose moči in pojave družbenih anomalij znotraj le teh.

Iris Pokovec je vizualna umetnica, ki živi in dela v Ljubljani. Od leta 2017 vso produkcijo udejstvuje pod lastno umetniško blagovno znamko Menažerija, v kateri producira sodobne kuriozitete, temelječe na preigravanju komunikacijskih orodij sodobnega potrošništva. Njena praksa primarno temelji na klasičnih slikarskih in grafičnih medijih, s poudarkom na odnosih med aktualno potrošniško plastiko, marketinškimi slogani 21. stoletja in sodobnim popularnim nihilizmom.

Dorotea Škrabo – Skrabzi je vizualna umetnica, oblikovalka in zabavljačica na socialnih omrežjih, ki se v prvi vrsti ukvarja s pojavom fotografije in videa na spletu. Njeno raziskovanje se osredotoča na nove medije, popularno kulturo in umetnost, še posebej prek omejitev družbenih omrežij. Redno ustvarja kratke spletne videe, v katerih razvija kritičen odnos do popularnih trendov.

KURATORJA

Jure Kirbiš je kurator sodobne umetnosti. Živi v Mariboru. Dela v UGM | Umetnostni galeriji Maribor.

Janez Fakin Janša je konceptualni umetnik, performer in producent. Je soustanovitelj in sodirektor Aksiome – Zavoda za sodobno umetnost, Ljubljana.

KOLOFON

Avtorji in avtorice: Dan Adlešič, Sara Bezovšek, Lea Culetto, Olja Grubić, Emil Kozole, Tamara Lašič Jurković, Danilo Milovanović, Iza Pavlina, Iris Pokovec, Dorotea Škrabo – Skrabzi

Produkcija:
Aksioma – Zavod za sodobne umetnosti, Ljubljana, 2022

V okviru iniciative za podporo mladim umetnikom U30+

Za izposojo umetniških del se lepo zahvaljujemo: Adam Giacomelli, Borut Krajnc, Iris Pokovec & Matej Tomažin, Ištvan Išt Huzjan, Jana Jovanovska, Lara Paukovič, Ljudje, Maja Bogataj Jančič, Mateja Vidmar, Mila Peršin, Moja, Nejc Šubic, Nika Oblak & Primož Novak, Olja Grubić, Peter Rauch, Sara Bezovšek, Tanja Hrovat Svetičič, Tanja Oblak Črnič & Aleš Črnič, Tatiana Kocmur & Boštjan Čadež, Urša Chitrakar, Vera Matič.

Oblikovalec zvoka pri projektu Shekana meditacija: Mauricio Valdes

Finančna podpora:
Ministrstvo za kulturo RS in Mestna občina Ljubljana

To top